Surreal Desert House Dreamscape
A surreal video prompt generated by Seedance 2.5 depicting a collapsing desert house under a starry sky with a giant blinking blue eye.
2,113 prompts
A surreal video prompt generated by Seedance 2.5 depicting a collapsing desert house under a starry sky with a giant blinking blue eye.
Detailed prompt for testing Seedance 2.5 and Topview T1, covering scenarios like blackboard writing, hand gestures, and anime dance sequences with technical constraints.
This prompt tests the optical rack focus function, transitioning focus from a foreground model to a background silhouette.
A prompt for creating high-quality Pixar-style 3D animated family comedies, featuring a toddler playing with toy cars and interacting with parents in a cozy bedroom.
A detailed prompt for Seedance 2.5 depicting a live-action style fantasy scene of a rural woman making popcorn with a small dragon.
Detailed prompt for a 20-second cinematic Wilson tennis brand showcase featuring a serve and aerial logo formation.
A detailed multi-scene prompt for generating a 34-second hyper-realistic superhero origin story video using Seedance 2.5.
Detailed prompt for generating a high-end editorial style Halloween fashion and beauty commercial using Seedance 2.5.
A detailed prompt for generating a cinematic video of a steam locomotive departure using Seedance 2.5, including steam and camera angle effects.
A prompt for testing Seedance 2.5 and Kling 4.0 using simple gray-box previz animations, covering office interactions, cycling, and cavalry battles.
A detailed prompt for creating a 3D animated short about a Korean love story spanning from 1998 to the present, focusing on character design and nostalgic elements.
A nostalgic first-person perspective video simulating a 2000s home camcorder recording of a child's day.
A prompt for generating a 30-second hyper-realistic cinematic Halloween video featuring a haunted castle, jack-o'-lanterns, and atmospheric lighting.
A detailed prompt for generating hyper-realistic, fast-paced FPV drone footage over Tokyo during golden hour, capturing skyscrapers and Shibuya Crossing.
A detailed scripted prompt for a 30-second cinematic comedy video about a zombie and an alien fighting over the last donut in a shop.
A complex prompt for a 30-second Halloween folk horror video featuring giant monsters and heroes using Seedance 2.5 with consistent image references.
Detailed cinematic video prompt for generating hyper-realistic martial arts fight scenes in Bangkok's Chinatown using Seedance 2.5.
A detailed prompt for creating heartwarming, cinematic Pixar-style 3D animated family stories using Seedance 2.5.
Prompt for generating spooky Halloween festival scenes featuring a Gothic mansion and a magical atmosphere.
A detailed prompt for generating a realistic 30-second cinematic historical scene set in 1950s Korea, depicting a young woman's daily chores.
A detailed prompt for Seedance 2.5 to create a realistic Halloween comedy video of five sheet ghosts crossing the road and scaring a driver.
A complex multi-shot prompt for Seedance 2.5 featuring a woman flying a car to escape Manhattan traffic, only to find the sky equally crowded.
High-detail script and visual prompts tailored for Seedance 2.5 to generate photorealistic cinematic videos of family bedtime interactions.
A detailed prompt for generating a hyper-realistic cinematic fantasy video of a young woman and a majestic pink dragon in a medieval countryside.
Senest gennemgået 17. august 2026 · Redaktionel sammenfatning af aktuelle Topview-eksempler og offentlige promptvejledninger
Kort svar
En nyttig Seedance 2.5-prompt læses som en kompakt produktionsbrief, ikke som en billedtekst. Definér først leveringsformatet og det tilbagevendende motiv, giv hver reference én opgave, og opdel længere idéer i tidsbestemte beats. Hvert beat får én tydelig handling og én bevidst kamerabevægelse. Angiv først, hvad der skal forblive ens — ansigt, produktform, tøj, palette eller skærmretning — og beskriv derefter ændringerne. Lyd kræver sin egen instruktion: navngiv taler, præcis replik, atmosfære, musikcue og tidspunktet for hver effekt. I et 30-sekunders koncept etablerer åbningen billedreglerne, midten udvikler én handlingsbue, og slutningen leverer og fastholder resultatet. Flere ord er ikke automatisk bedre. Tilføj detaljer, når de afklarer et produktionsvalg, og fjern konkurrerende adjektiver. Betragt det genererede klip som et udkast: kontrollér identitet, timing, kameralogik, lydsynkronisering og slutbillede, og ret først den mindste instruktion, der fejlede.
[output og varighed] + [referenceroller] + [motiv og konsistenslås] + [tidsbestemte fortællebeats] + [kameraplan] + [lydplan] + [visuel finish] + [begrænsninger]
Angiv leverancen, billedformatet og mållængden, så tempoet passer til destinationen.
Hvis den valgte tilstand understøtter referencer, skal du angive, hvad hvert billede, hver video eller lydfil styrer.
Brug én stabil beskrivelse til den tilbagevendende person, det tilbagevendende produkt eller objekt, og list de træk, der ikke må ændres.
Opdel et længere klip i få tidsrum med én synlig handling, overgang eller fortællefunktion i hvert.
Vælg billedstørrelse, vinkel og én primær kamerabevægelse pr. beat; beskriv forbindelsen, når kontinuitet er vigtig.
Skriv præcis dialog, identificér taler og levering, og placér atmosfære, musikaccenter, stilhed og effekter i forhold til handlingen.
Vælg ét sammenhængende sprog for lys, materiale, farve og optagelse frem for at blande ubeslægtede stilarter.
Afslut med en kort behold/undgå-liste for identitet, geometri, uønsket tekst, ekstra motiver, flimren og pludselige overgange.
Brug disse beats som planlægningsgitter, og tilpas grænserne til historien. En enkel handling kan kræve færre klip, en montage flere.
| Mål | Promptmønster | Eksempelformulering |
|---|---|---|
| 0–3s: fang opmærksomheden | Åbn med en tydelig ændring, et spørgsmål eller en sansehændelse uden at bruge hele beatet på opsætning. | 0–3s: Makro af rim, der løber hen over parfumeflasken, mens den første glasrevne høres. |
| 3–10s: etabler reglerne | Vis motiv, miljø, lys og grundlæggende kameralogik, som senere billeder skal bevare. | 3–10s: Træk tilbage og vis samme flaske centreret i et midnatsblåt studie; langsom bane med uret begynder. |
| 10–22s: udvikl én bue | Før én hovedhandling gennem to eller tre relaterede beats uden at introducere uvedkommende hændelser. | 10–16s: Isskallen åbner sig som kronblade. 16–22s: Banen fortsætter, mens kronbladene bliver til et gennemsigtigt bånd. |
| 22–27s: lever resultatet | Afslut forvandlingen, afslør målet eller lever den reaktion, som åbningen lovede. | 22–27s: Båndet lægger sig bag den uændrede flaske og viser dens silhuet mod et klart kantlys. |
| 27–30s: beskyt slutningen | Bestem slutkompositionen og et kort visuelt hold i stedet for at lade modellen improvisere udgangen. | 27–30s: Statisk, centreret produktbillede, etiketten mod kameraet, blød rumtone; hold kompositionen til slut. |
Hvis Topview-tilstanden accepterer referencemateriale, får hvert element ét hovedansvar. Mønstrene lover ikke, at alle tilstande accepterer alle typer.
| Mål | Promptmønster | Eksempelformulering |
|---|---|---|
| Bevar en figur | Angiv, at et billede leverer identiteten, og list ansigt, hår, tøj og tilbehør, der skal bevares. | [Image 1] leverer kun Miras identitet og røde pagehår; behold begge uændrede i alle billeder. |
| Beskyt produktgeometri | Brug et produktbillede til proportioner, materialer, farve og etiketplacering; prompten styrer bevægelse og lys. | [Image 2] styrer flaskeform, ravfarvet glas, sort låg og etiketplacering; redesign ikke emballagen. |
| Forankr miljøet | Lad stedreferencen styre layout eller palette, og tillad udtrykkeligt den nødvendige handling i miljøet. | [Image 3] definerer caféens layout og varme grønne palette; bevar vinduets og diskens placering. |
| Lån bevægelse, ikke udseende | Angiv bevægelsen eller rytmen fra en videoreference, og hvad der ikke må overføres visuelt. | [Video 1] leverer kun den langsomme kran-og-bane; kopiér ikke skuespillere, tøj eller farvegradering. |
| Indstil lydtiming | Brug en lydreference til tempo eller levering, og forbind synlige handlinger med navngivne beats eller fraser. | [Audio 1] sætter klipperytmen; hvert sceneskift lander på én af fire markerede percussion-accenter. |
Vælg kamerasprog af en fortællemæssig grund. Flere uforenelige bevægelser i samme korte beat gør retningen uklar.
| Mål | Promptmønster | Eksempelformulering |
|---|---|---|
| Introducér en verden | Begynd med et bredt etableringsbillede, og bevæg dig mod det ene motiv, publikum skal følge. | Ultrabred horisont ved daggry; langsom luftnedstigning mod den enlige cyklist på broen. |
| Skab nærhed | Brug et behersket push-in eller et stabilt halvnært billede, og reducer baggrundsaktiviteten. | Langsomt push-in fra mellem til nær, når hun holder op med at tale; lav dybdeskarphed, ingen kamerarulle. |
| Vis produktform | Kombinér en kontrolleret bane med makroindskud, og angiv hovedfladen, der skal forblive læsbar. | Jævn 90-graders bane i bordhøjde; klip til statisk makro af den indgraverede skive med ét lysstrøg. |
| Skab troværdig energi | Beskriv målrettet håndholdt adfærd og realistisk fokusrespons, ikke kun »dynamisk kamera«. | Håndholdt følge i skulderhøjde, let skridtbevægelse, kort fokusgenopretning, når løberen krydser forgrundslyset. |
| Forbind to scener | Navngiv det træk, den retning eller bevægelse, der overlever overgangen og begrunder klippet. | Piskepanorér til højre forbi det røde banner; samme højrebevægelse kobles til et rødt tog i næste billede. |
Skriv lyd og kontinuitet som sporbare instruktioner. De gør resultatet vurderbart, selv når genereringen ikke følger alt perfekt.
| Mål | Promptmønster | Eksempelformulering |
|---|---|---|
| Instruér dialog | Navngiv taler, skriv præcis replik og levering, og hold kameraet roligt nok til præstationen. | Mira, stille og uden at smile: »Jeg lod lyset være tændt.« Statisk nærbillede; stille rumtone under stemmen. |
| Synkronisér en handling | Knyt en synlig hændelse til et hørbart signal inden for et tidsrum. | Ved 12 s lukker elevatordørene på basslaget; byatmosfæren falder til stilhed i et halvt sekund. |
| Bevar identitet | Gentag samme korte identitetslås efter store klip i stedet for at omdøbe motivet. | Mira er samme person i hvert billede: rød page, sølvfarvet øremanchet, koksgrå frakke, intet tøjskift. |
| Bevar skærmretning | Angiv bevægelsesretning og blik ved klip mellem dækning af samme handling. | Motorcyklen kører fra venstre mod højre i alle udendørsbilleder; før klippet ser føreren mod højre. |
| Styr lydbunden | Adskil dialog, atmosfære, musik og effekter, og angiv det dominerende spor i hvert beat. | 0–8s fører regn og trin; 8–20s kommer behersket cello ind; 20–30s fader musikken, mens togrumlen tager over. |
Lav en filmisk video på 30 sekunder af en kvinde i en futuristisk by. Brug flotte kamerabevægelser, dramatisk musik, flere scener, og hold hende konsekvent.
30 sekunder, 16:9, filmisk nattesequence. [Image 1] leverer kun Ayas identitet: kort sølvhår, smal sort frakke og ravfarvet ørelys; behold disse træk i alle billeder. [0–5s] Bredt fast billede af Aya alene under et højbane-tog i en regnvåd blå by; fjern skinnesummen og regn. [5–14s] Følg i skulderhøjde, mens hun går fra venstre mod højre; ravfarvede skilte spejles i våd asfalt; én sammenhængende fremadrettet handling. [14–22s] Matchklip på ørelyset til et mellembillede i toget; Aya sidder ved vinduet og vender sig én gang mod et forbipasserende tårn. [22–27s] Langsomt push-in, mens tårnlysene slukker etage for etage, hvert skift med et dæmpet elektrisk klik. [27–30s] Statisk nærbillede af Ayas spejling ved det sidste oplyste vindue; musikken fader, regnen bliver, hold til slut. Ansigt, frakke, bypalette og skærmretning er ens. Ingen ekstra personer, undertekster, Logo eller pludselige stilskift.
Den svage version overlader varighed, billedrækkefølge, identitet, kameralogik, lydtiming og slutbillede til modellen. Den stærke afgrænser én referencerolle, gør 30 sekunder til en læsbar bue, bruger én kamerabeslutning pr. beat, gentager kontinuitetsankre, forbinder lyd med synlige hændelser og definerer en vurderbar slutning. Detaljerne er operationelle, ikke dekorative.
Planlæg åbning, udvikling, resultat og slut-hold, før du tilføjer visuelle detaljer.
Vælg én handlingsbue, og del den i observerbare trin med tid nok til hvert.
Mærk hvert element, og sig præcist, hvad det styrer, ikke styrer, og hvad der skal bevares.
Lav én kort identitetslås, og gentag den efter store scene- eller tøjskift.
Brug én hovedbevægelse pr. billede, og gem en anden til overgangen eller næste beat.
Skriv præcise replikker, angiv taler, og knyt vigtige lyde til en frase, et beat eller en tidskode.
Vælg ét dominerende visuelt system, og brug støttende lys-, tekstur- og farveord i det.
Angiv slutmotiv, indramning, bevægelsesstatus, lydstatus, og om kompositionen skal holdes.
Start tydeligt, udvikl én fremadskridende handlingsbue i midten, reservér et kort resultat, og instruér slutbilledet. 0–5s, 5–20s, 20–27s og 27–30s er et praktisk udgangspunkt, ikke en obligatorisk skabelon.
Nej. Brug tidskoder, hvor rækkefølge, synkronisering eller tempo betyder noget. Ét enkelt sammenhængende billede kan kun kræve start og slut; montage eller dialog har gavn af mere præcise beats.
Når disse input er tilgængelige i valgt Topview-tilstand, mærker du hvert element og giver det en afgrænset opgave: identitet fra billede, kamerarytme fra video eller timing fra lyd. Angiv også, hvad der ikke må overføres.
Brug én stabil definition, omdøb den ikke mellem billeder, gentag ufravigelige træk efter store klip, og fjern konkurrerende referencer eller stilarter. Det forbedrer klarheden, men garanterer ikke et identisk resultat.
Skriv præcis dialog, taler, sprog, levering og billedkontekst. Adskil dialog, atmosfære, musik og effekter, og forbind vigtige lyde med synlige handlinger eller tidskoder. Hold kameraet behersket, når tale er i fokus.
Længde kan introducere modstridende handlinger, kamerabevægelser eller stilarter. Behold instruktioner, der afklarer et produktionsvalg, og fjern synonymer eller dekorative adjektiver, som ikke ændrer billede, bevægelse, lyd eller konsistens.
Find motivlås, tidslinje, kamerabane, lydsignaler og begrænsninger. Udskift alle fem til dit koncept, ikke kun motivnavnet, og bekræft, at referencer og outputindstillinger er tilgængelige i din arbejdsgang.
Sådan blev guiden udarbejdet
Denne vejledning samler gentagne strukturer fra Seedance 2.5-eksempler, som nu findes i Topview: 30-sekunders sekvenser med tidskoder, referencer med roller, kameraplaner, oprindelig lyd- og dialogregi, kontinuitetslåse og tydelige behold/undgå-begrænsninger. Den redaktionelle struktur blev også sammenlignet med søgeintentionerne i aktuelle offentlige Seedance 2.5-vejledninger — promptformler, tidslinjeplanlægning, referenceroller, kamerasprog, fejlfinding, arbejdsgange og FAQ — og skrevet fra bunden til Topview-brugere. Det er praktisk vejledning, ikke en påstand om, at hvert eksempel er testet uafhængigt, eller at en instruktion altid giver samme resultat. Tilgængelige kontroller og modeladfærd kan variere efter tilstand og over tid.