Trasforma una pattuglia, uno sbarco o un beat di trincea in un film di guerra con AI dove lo stesso plotone e lo stesso equipaggiamento passano da un’inquadratura all’altra. Parti da un logline o una sceneggiatura e genera ogni nuova ripresa di combattimento nello stesso progetto.
Parti da un logline, una sceneggiatura, uno still, uno storyboard o un clip di riferimento: la ripresa di combattimento successiva si genera nello stesso progetto Canvas. La trincea resta la trincea e il plotone resta il plotone, così un briefing all’alba e una pattuglia dopo si leggono come un’unica immagine. Imposta le ref personaggio, pianifica gli shot in 3D Shot Composer e usa le skill di genere integrate quando vuoi il ritmo di un film di guerra di riferimento. Output in 4K, upscale da 720p a 4K, e scegli Seedance 2.0, Kling 3.0 o Veo 3.1 per inquadratura. La prova include crediti limitati, non una generazione illimitata.
CASI D’USO
Butta una riga — pattuglia notturna, sbarco sulla spiaggia, una radio che muore nella tenda — sul Canvas e genera quei beat come inquadrature collegate. Fissa prima il plotone perché il corto si legga come una storia di guerra, non tre clip staccati.
Incolla le pagine già scritte e trasforma le scene di set-piece in shot che puoi mostrare. Porta un produttore attraverso sbarco, trincea e dopo. Lascia ogni inquadratura nel progetto così una nota diventa un’altra generazione, non un prompt da zero.
Fissa volti, uniformi e equipaggiamento prima di prenotare una location. Pianifica l’inquadratura in 3D Shot Composer, regola ottica, diaframma, otturatore e profondità di campo sugli shot che contano, poi condividi il Canvas perché previz e still vivano nello stesso posto.
Ti serve un corridoio in handheld o un close della radio per un episodio verticale? Parti da uno still o un clip di riferimento e tieni lo stesso soldato per tutto l’episodio. Corti narrativi, trailer, micro-drama verticali e previz restano in questo Canvas.
VANTAGGI
01
Ogni nuovo shot di combattimento entra nello stesso film di guerra con AI invece di diventare un altro clip staccato. Una trincea all’alba e un briefing dopo sembrano ancora un film solo, così smetti di ricostruire il mondo ogni volta che aggiungi un beat.
02
Ref personaggio, miglioramento ritratto e controllo delle microespressioni tengono volti, uniformi e equipaggiamento tra i setup. Il sergente sulle tavole è ancora quel sergente nella tenda di comando.
03
Pianifica l’inquadratura in 3D Shot Composer, poi regola ottica, diaframma, otturatore, profondità di campo e movimento macchina sullo shot. Un tracking lungo il parapetto o un’angolazione bassa dalla chiatta è una tua chiamata, non un prompt fortunato.
04
Le skill di genere integrate ti fanno applicare linguaggio macchina e ritmo di un film di guerra di cui ti fidi alle tue scene. Tieni la luce d’epoca e il tempo dei beat di combattimento.
05
Ogni beat resta nel progetto. Cambia un volto, un’uniforme o un movimento macchina e genera di nuovo quello shot. Il team condivide Canvas e asset mentre la sequenza si sta ancora costruendo.
COME FUNZIONA
Parti da un prompt breve, un logline, una sceneggiatura, still, uno storyboard o un clip di riferimento. Metti la storia di guerra su un Canvas così le inquadrature successive restano nello stesso progetto.
Imposta le ref personaggio, pianifica gli shot in 3D Shot Composer e chiama ottica, profondità e movimento macchina sui beat che contano. Tira una skill di genere quando vuoi il ritmo di un film di guerra di riferimento sulle scene di combattimento.
Genera la ripresa di combattimento successiva nello stesso progetto. Cambia un prompt, un board o una ref personaggio e genera di nuovo. Condividi il Canvas con la troupe ed esporta quando la sequenza si legge come un film solo.
Abbina il flusso del film di guerra con AI ad altri strumenti Film Studio.
Fissa il plotone, chiama la macchina e genera inquadrature di combattimento che restano nello stesso progetto.