Zacznij od haka odrzuconego partnera albo przysięgi watahy. Zachowaj te same twarze przez przemianę i dodaj kolejne ujęcie w tym samym projekcie.
Zacznij od pomysłu w jednej linijce, konspektu, scenariusza albo rozdziału powieści. agent AI planuje historię. Warsztat trzyma konspekt, odcinki, postacie, lokalizacje, rekwizyty, scenariusz i takty w jednym miejscu, więc kolejne ujęcie nadal pasuje do tej samej watahy. Referencje postaci i scen przenoszą ludzką twarz, płaszcz i wilczą formę od publicznego upokorzenia do późniejszej przemiany. Zamieniaj zatwierdzone takty na storyboardy, potem generuj wideo odcinka. Możesz dodać lektor i napisy na ekran telefonu. Zwykłe narzędzie wideo AI daje jeden klip na raz. Tutaj ujęcia idą za strukturą historii odcinka. Nie potrzebujesz aktorów, kamery, planu ani tradycyjnej ekipy. Próba obejmuje ograniczoną liczbę kredytów — to nie jest nieograniczone generowanie.
ZASTOSOWANIA
Otwórz publiczną zniewagą, potem pokaż tę samą główną postać wchodzącą w wyzwanie. Użyj referencji postaci, by twarz, płaszcz i spojrzenie zostały — część druga podejmuje przysięgę, nie nowego nieznajomego. Trzymaj sceny w tym samym obszarze roboczym, żeby zniewaga czytała się jako jeden odcinek.
Trzymaj ludzką twarz i wilczą formę jako jedną tożsamość, gdy agent AI planuje zmianę. Najpierw zrób storyboard tego taktu, potem generuj ujęcia z tych samych referencji, żeby przemiana czytała się jako jedna scena, nie dwie niedopasowane twarze.
Złóż otwarcie chińskiego krótkiego dramatu o wilkołakach: szybka zniewaga, twarda kwestia i cliff, który woła o część drugą. Zbliżenia muszą być czytelne na telefonie. Gdy zespół obejrzy parę, wygeneruj inną wersję ostatniego ujęcia, jeśli pauza nadal jest słaba.
Przejdź od zniewagi na radzie do polowania na granicy, nie gubiąc, kto siedzi przy stole. Współdzielone pliki projektu trzymają tę samą obsadę w następnej części, więc rywalizacja nadal czyta się jako jeden serial. Zmień prompt albo storyboard i wygeneruj ponownie jedno spojrzenie, nie odrzucając wilczej formy.
KORZYŚCI
01
Referencje postaci i scen trzymają główną postać od zniewagi do przemiany. Płaszcz i wilcza forma zostają przy tej samej osobie, więc widz nadal wie, kto kogo wziął za parę. Nowe wygenerowane ujęcie pasuje do tej watahy, nie do losowej recastu.
02
Konspekt, odcinki, postacie, lokalizacje i takty zostają w jednym warsztacie. Nowe ujęcie w świetle księżyca pasuje do tego samego krótkiego dramatu, nie do klipu, który zapomina watahę. Każdy takt, który zatwierdzisz, zostaje przy tym odcinku.
03
Zamień najpierw publiczne wyzwanie albo przemianę na klatki storyboardu. Potem generuj wideo takt po takcie z tych tablic, żeby nocne polowanie nadal szło za historią, którą zatwierdziłeś. Kierujesz przebiegiem, zanim wydasz kredyty na wideo.
04
Wrzuć pomysł w jednej linijce, konspekt, scenariusz albo rozdział. Narzędzie traktuje ten plik jako początek odcinka. Planujesz i generujesz dalej, zamiast składać watahę od pustego promptu.
05
Dodaj lektor i napisy do pionowego odcinka po wygenerowaniu ujęć. Twarze watahy zostają w tym samym projekcie, gdy kończysz odcinek na ekran telefonu.
JAK TO DZIAŁA
Wnieś hak, konspekt, scenariusz albo rozdział do Drama Studio. Nazwij zniewagę, partnera i księżyc, żeby agent AI i warsztat od razu wiedziały, którą historię watahy robisz.
Ukształtuj postacie, storyboardy i sceny publicznego wyzwania albo przemiany w warsztacie. Generuj storyboardy księżycowej zmiany, żeby wilcza forma nadal pasowała do tej samej głównej postaci.
Generuj ujęcia tego odcinka. Kolejne ujęcie idzie dalej w tym samym projekcie, z tymi samymi referencjami, zamiast zaczynać nowy klip od zera.
Połącz produkcję krótkiego dramatu o wilkołakach w Drama Studio z innymi narzędziami Topview AI.
Zachowaj tę samą watahę przez księżycową przemianę i dodaj kolejne ujęcie w tym samym projekcie.