Reliez l’affront public, la pièce dont on ne sort pas et le presque-baiser en un seul drame court d’ennemis à amants. Fixez les deux visages, puis générez chaque temps fort dans le même projet.
Partez d’une idée d’une ligne, d’un plan, d’un scénario ou d’un chapitre de roman. L’agent IA trace la direction de l’histoire. L’espace de travail garde plan, épisodes, personnages, scènes, accessoires, scénario et temps forts dans un seul projet, donc la scène suivante met encore en scène le même couple. Réutilisez les références de personnage et de scène, relisez les storyboards et générez la vidéo quand le temps fort tient. Voix off et sous-titres peuvent aller sur ces clips. Un outil générique de vidéo AI donne un clip par prompt. Ici, vous générez le drame court à partir de la structure de l’histoire. Pas d’acteurs, pas de caméra, pas de lieux, pas d’équipe.
CAS D’USAGE
Commencez par l’insulte, puis suivez le même couple jusqu’à la pièce dont ils ne peuvent pas sortir. Visages et tenues restent cohérents, donc le temps fort suivant se lit encore comme la même rancune. Si le regard rate, ajustez le prompt ou le storyboard et régénérez cette scène.
Gardez les deux rivaux dans le même cadre tandis qu’un travail ou une porte verrouillée les force ensemble. L’espace de travail garde plan et temps fort dans un seul projet, donc la dispute se lit comme une scène et l’adoucissement qui suit utilise les mêmes deux personnes.
Terminez l’épisode vertical sur le presque, pas sur un aveu fini. Enregistrez ce dernier gros plan dans le projet pour que la partie deux le reprenne. Les mêmes deux visages tiennent la pause.
Passez de l’affront public à un geste de gentillesse plus tard, sans changer la distribution. Les références partagées de personnage et de scène gardent le même couple dans l’épisode suivant, donc la rivalité se lit encore comme une seule série.
AVANTAGES
01
Les références de personnage et de scène portent les deux protagonistes de l’insulte jusqu’à l’adoucissement. Tenues et looks restent sur les mêmes deux personnes, donc le public sait toujours qui se dispute avec qui. Si un visage dérive, mettez à jour la référence et régénérez cette scène.
02
Le plan, les temps forts et les clips générés restent dans un seul projet. Chaque nouveau gros plan relie le même drame court, pas un clip isolé qui a oublié la rancune.
03
L’agent IA vous aide à cartographier la dispute, la pièce forcée et la pause avant le presque. Les storyboards permettent de relire le flux des plans avant de générer la vidéo. Vous générez ensuite seulement le temps fort validé, au lieu d’espérer qu’un prompt tienne tout le virage.
04
Déposez une idée d’une ligne, un plan, un scénario ou un chapitre de roman. L’outil traite ce fichier comme le point de départ de l’épisode. Vous continuez à planifier dans l’espace de travail, sans reconstruire le couple depuis zéro.
05
L’équipe peut partager le même projet et ses ressources. Un scénariste laisse la réplique d’insulte, une mise en scène régénère le presque, et les mêmes visages restent dans l’épisode que vous exportez.
COMMENT ÇA MARCHE
Apportez une idée d’une ligne, un plan, un scénario ou un chapitre de roman dans le projet. Nommez l’insulte, la pièce forcée et le presque pour que l’agent IA sache quelle rancune vous construisez.
Relisez plan, personnages, scènes, accessoires, scénario, temps forts et storyboards dans l’espace de travail. Les nouvelles scènes restent dans ce drame court, les deux rivaux se lisent encore comme le même couple.
Générez les scènes de cet épisode dans le même projet, pour que la rancune ne se réinitialise pas entre les plans.
Associez ce flux de drame court d’ennemis à amants à d’autres outils de Drama Studio.
Gardez les deux rivaux cohérents de l’insulte à l’adoucissement, puis générez le presque-baiser comme scène suivante du même projet.