Un conflit clair
Les spectateurs doivent comprendre rapidement qui veut quoi — et ce qui s’y oppose.
De l’histoire aux scènes, avec points de contrôle
Comment créer une vidéo drame AI
Apprenez à créer une vidéo drame AI à partir d’une idée, d’un scénario ou d’un roman. Planifiez d’abord, gardez personnages et scènes modifiables, revoyez les storyboards, puis produisez — sans traiter chaque plan comme un prompt entièrement nouveau.
Le parcours complet
Workflow de production drame AI : de l’histoire aux scènes
Ce workflow de production drame AI montre comment créer une vidéo drame AI que vous pouvez revoir à chaque étape — de la première source narrative jusqu’à la production de scènes.
- 1
Partir d’une idée, d’un scénario ou d’un roman
Apportez la source narrative qui pilotera le projet.
- 2
Revoir le plan narratif avant d’aller plus loin
Confirmez la direction et le plan avant d’investir dans des assets plus profonds.
- 3
Verrouiller personnages, lieux et accessoires
Enregistrez des références réutilisables pour que les scènes suivantes partagent le même univers.
Voir les détails ci-dessous - 4
Rendre cartes de scène et beats vérifiables
Gardez la structure de l’épisode visible comme travail de planification modifiable.
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Contrôler storyboards et assets Board
Inspectez la direction visuelle avant de générer la vidéo.
Voir les détails ci-dessous - 6
Passer les beats approuvés en production de scène
Travaillez avec prompts, références, versions et contrôles de timeline en contexte.
Voir les détails ci-dessous - 7
Revoir les versions, itérer et exporter
Affinez ce qui reste à travailler, puis exportez ce que vous validez. Après l’export, finalisez la livraison du dialogue avec lip sync et sous-titres lorsque l’épisode a besoin de répliques parlées ou de texte à l’écran.
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Points de contrôle créateur
Avant de générer : trois points de contrôle
Ces vérifications aident chaque épisode dramatique à rester revue. Si vous avez besoin d’un rythme court dédié, utilisez la page workflow drame court après ce guide.
Une forme d’épisode revue
Pouvoir expliquer l’épisode en quelques beats avant de générer de nombreux clips.
Continuité avant volume
Validez personnages, lieux et visuels clés avant de monter en charge sur la génération.
Choisissez le format d’image et les réglages d’export adaptés à votre canal. Les options disponibles dépendent de votre projet Drama Studio et de votre flux de production.
Personnages, lieux et accessoires
Personnages, lieux et accessoires dans le projet
Dans le workflow : étape 3
Conservez-les comme assets de projet modifiables pour que la production puisse revenir à ce que vous avez validé.
Personnages
Revoyez références et descriptions de personnages comme assets de projet.
Lieux
Organisez les environnements récurrents pour le contexte de scène.
Accessoires
Préservez les objets importants pour la mise en scène et la continuité.
Cartes de scène, beats et storyboards
Surfaces de revue avant génération vidéo
Dans le workflow : étapes 4–5
Cartes de scène, beats, frames de storyboard et assets Board rendent le plan inspectable avant de générer les scènes.
Checklist validation avant génération
- Chaque beat a-t-il un rôle clair dans l’épisode ?
- Les références personnage et lieu correspondent-elles à la scène ?
- Les frames de storyboard sont-ils assez clairs pour l’action visée ?
- Corrigeriez-vous une image faible avant de générer la vidéo ?
À éviter
Erreurs qui gaspillent du temps de génération
- 1Générer la vidéo avant validation de la direction narrative
- 2Ignorer les références personnage et lieu, puis courir après la cohérence plan par plan
- 3Traiter chaque scène comme un prompt neuf sans contexte de projet partagé
- 4Demander à un seul prompt de terminer tout un drame sans points de contrôle
- 5Juger seulement le clip final au lieu de revoir beats et images plus tôt
Gardez planification et production dans un seul projet Drama Studio. projet Drama Studio
Production de scène
Espace de production et spectre de sortie
Dans le workflow : étapes 6–7
Utilisez prompts, références, versions, une timeline de scène et des contrôles d’export pour que la production reste liée au plan déjà revu.
Exemple de drame terminé : Snow of Mak'gora
Un exemple de drame fantasy terminé qui montre une direction visuelle possible après un workflow de production guidé par l’histoire.
Il s’agit d’un exemple terminé pour prouver le spectre de sortie. Il n’est pas présenté comme le résultat du workflow tutoriel ci-dessus.
Principes de prompt
D’un beat approuvé à un prompt de scène plus clair
Vous n’avez pas besoin d’une grande bibliothèque d’exemples de prompts vidéo drame pour commencer. Quand un beat est approuvé, décrivez une action visible, les références à garder cohérentes et le retournement narratif qui doit rester vrai en fin de plan.
Modèle d’exemple
Avec les références personnage et lieu approuvées, montrez [une action visible] en [cadrage]. Gardez [ancres de continuité]. Terminez sur [retournement narratif lisible]. Évitez les changements de costume hors sujet ou des personnages supplémentaires.
Traitez les prompts comme des directions de production modifiables dans le projet — pas comme un substitut à la planification.
Dialogue et livraison
Une fois les scènes créées : voix, lip sync et sous-titres
Quand les beats sont approuvés et les scènes générées, les répliques et le texte à l’écran demandent encore une passe de finition. Liez le dialogue aux mêmes personnages et retournements déjà revus — puis synchronisez les bouches et ajoutez des sous-titres lorsque l’épisode doit être regardable sans son ou avec une diction plus claire.
Planification scénario et storyboard
Les cartes de scène et storyboards de ce workflow restent la source de vérité pour ce qui est dit et montré. Utilisez un outil storyboard dédié pour une passe plan frame par frame.
Ouvrir AI Storyboard GeneratorSynchronisation labiale pour les plans dialogués
Quand un personnage doit dire des répliques exactes à la caméra, appliquez une passe lip sync sur ces plans plutôt que d’espérer qu’un prompt vidéo général corrige la bouche.
Ouvrir AI Lip SyncSous-titres et captions
Ajoutez des sous-titres une fois l’audio stabilisé pour que le timing corresponde au dialogue final — surtout en format court ou lecture automatique sans son.
Ouvrir AI Subtitle GeneratorPourquoi le workflow compte
Workflow drame vs clips déconnectés prompt par prompt
Un workflow de production drame AI garde planification et production dans un projet au lieu de repartir d’un prompt vide à chaque scène.
Dimension
Clips prompt par prompt
Drama Studio
Point de départ
Nouveau prompt par scène
Une source idée, scénario ou roman
Planification narrative
Éparpillée entre les prompts
Plans, cartes de scène et beats dans un projet
Revue visuelle
Seulement après qu’un clip existe
Storyboards et assets Board avant et pendant la production
Production de scène
Clips déconnectés
Références, éditions de prompt, versions, timeline, export
Continuité
Facile à perdre
Assets personnage, lieu et accessoire réutilisables à revoir et réemployer
Workflows associés
Choisissez la prochaine étape pour votre projet
Cette page est le guide pour créer une vidéo drame AI. Ouvrez Drama Studio pour le travail, ou une page dédiée au rythme court ou à la planification multi-épisodes.
Espace de travail
Drama Studio
Poursuivre planification, assets narratifs, storyboards et production de scène dans un même espace.
Ouvrir Drama StudioFormat court
AI Short Drama Generator
Planifier un arc compact avec beats ciblés, storyboards et production de scène.
Explorer le workflow drame courtMulti-épisodes
AI Drama Series Generator
Planifier assets récurrents et plans lorsque vous voulez créer une série drame AI.
Explorer la planification de série drameUtile aussi pour storyboards, dialogue et sous-titres
AI Storyboard Generator
Construire ou affiner des frames plan par plan dans un workflow storyboard dédié.
Ouvrir l’outil storyboardAI Lip Sync
Aligner la bouche sur le dialogue final dans les plans parlés.
Ouvrir lip syncAI Subtitle Generator
Ajouter des sous-titres une fois l’audio verrouillé.
Ouvrir le générateur de sous-titresFAQ
Questions sur la création d’une vidéo drame AI
Réponses pratiques si vous apprenez à créer des vidéos drame AI avec un processus revue.
De quoi ai-je besoin pour démarrer une vidéo drame AI ?
Une idée, un scénario ou une source roman suffit pour commencer. Drama Studio aide à transformer cette source en travail de planification que vous pouvez revoir et modifier.
Comment l’agent drame AI aide-t-il ?
L’agent aide à discuter la direction, créer un travail de planification structuré et guider vers le prochain point de revue. Vous décidez ce qui est validé.
Puis-je modifier le plan et les assets narratifs ?
Oui. Plans, cartes de scène, personnages, lieux, accessoires et références restent dans l’espace de travail du projet.
À quoi servent storyboards et assets Board ?
Ils rendent la direction visuelle revue et gardent des médias utiles disponibles pour la production ultérieure.
Comment les beats planifiés passent-ils en production ?
Les beats et références approuvés fournissent le contexte pour la production de scène, où vous travaillez avec prompts, versions, timeline et export.
Puis-je faire un épisode ou une série ?
Oui. Commencez par un seul épisode, puis passez à Series lorsque vous avez besoin d’une planification multi-épisodes. Pour une page série plus détaillée, voir le AI Drama Series Generator.
Drama Studio terminera-t-il automatiquement tout un drame pour moi ?
Non. Il vous aide à planifier, revoir, modifier et produire étape par étape. Vous validez la direction créative et décidez quoi produire.
Ai-je besoin de la synchronisation labiale et de sous-titres pour créer une vidéo drame AI ?
Pas pour la première passe de planification et production de scène. Ajoutez le lip sync lorsque le dialogue à la caméra doit correspondre à l’audio final, et des sous-titres lorsque les spectateurs ont besoin d’un discours lisible — surtout en format court ou lecture automatique sans son. Topview propose aussi des outils dédiés lip sync et sous-titres après validation des scènes ; selon la configuration du projet, ces étapes peuvent ou non se faire dans Drama Studio.
Créer dans Drama Studio
Commencer par l’histoire, puis passer à la production de scène
Apportez une idée, un scénario ou un roman dans Drama Studio et suivez un workflow revue du plan aux scènes.