
Court narratif original
Transformez un logline en scènes qui se lisent comme un seul court. Fixez le look du rôle principal avant de générer les plans, puis gardez chaque beat dans le même projet pour refaire une scène faible sans tout recommencer.
Vous voulez un court métrage AI qui se lit comme une histoire, pas un clip au hasard. Partez d’un logline ou d’un scénario, gardez le même casting d’un plan à l’autre et construisez la scène suivante dans le même projet.

Film Studio s’adresse à qui construit un court métrage AI : des scènes qui se relient en une histoire. Partez d’un prompt court, d’un logline, d’un scénario, d’un still, d’un storyboard ou d’un clip de référence. Visages, cadrage et choix de caméra restent dans un projet Canvas, pour que chaque nouveau plan s’aligne sur le même film. Vous avancez scène par scène et régénérez un beat s’il rate — pas un tas de clips sans lien issus d’un générateur à un prompt.
Cas d’usage

Transformez un logline en scènes qui se lisent comme un seul court. Fixez le look du rôle principal avant de générer les plans, puis gardez chaque beat dans le même projet pour refaire une scène faible sans tout recommencer.

Déposez un scénario ou un storyboard dans le projet et planifiez les plans avant une production plus longue. Relisez caméra, look du personnage et jeu dans le même Canvas, au lieu d’exporter des clips épars après une prise.

Faites tenir un look de personnage dans un court de marque sans reconstruire le casting à chaque scène. Partagez le Canvas pour que l’équipe refasse un plan tandis que les prises validées restent dans le projet.

Construisez un court de durée festival en scènes reliées, puis refaites un beat faible dans le même projet. Chaque plan reste lié à ce court métrage AI, pour que la version suivante raconte encore la même histoire.
Avantages

01
Références de personnage, amélioration de portrait et contrôle des micro-expressions maintiennent visages, costumes et jeu. Le rôle principal reste reconnaissable du plan large au gros plan, et les scènes suivantes donnent encore le même casting.

02
Histoire, cadrage, caméra et choix de personnage restent liés d’un plan à l’autre. Une nouvelle prise atterrit dans le même projet, au lieu de devenir un autre clip perdu dans un fichier séparé.

03
3D Shot Composer permet de planifier le cadrage avant de générer. Objectif, ouverture, obturateur, profondeur de champ et mouvements de caméra tiennent sur le plan que vous gardez dans le projet, pour que chaque scène ait la caméra qu’il lui faut.

04
Générez en 4K quand la scène est prête, ou partez d’un brouillon 720p et upscalez en 4K une fois le plan validé. La version plus haute résolution reste dans le même projet.

05
Une équipe peut partager le projet Canvas et les assets. Notes et révisions restent au même endroit quand quelqu’un régénère un beat, pour que le travail sur un court métrage AI ne se disperse pas dans des fichiers déconnectés.
Comment ça marche
Ouvrez un projet à partir d’un prompt court, d’un logline, d’un scénario, d’un still, d’un storyboard ou d’un clip de référence. Ce contexte reste attaché quand vous générez les plans suivants de ce court métrage AI.
Fixez l’identité du personnage, planifiez vos plans et choisissez la caméra avant de générer le suivant. Utilisez les plus de 200 skills de genre cinématographique quand vous voulez le rythme d’un film de référence sur vos propres scènes.
Générez des plans qui tiennent dans ce film, puis ajoutez le suivant dans le même projet. Changez un look ou un prompt et essayez une autre version, ou upscalez un brouillon 720p en 4K une fois l’histoire en place.
Associez ce flux de court métrage AI aux autres outils de Film Studio.
Démarrez votre court métrage AI depuis une histoire, gardez les mêmes visages d’un plan à l’autre et construisez la scène suivante dans le même projet.